Vorstellungen von einer nahen oder ferneren Zukunft haben auf die Menschen seit jeher eine große Faszination ausgeübt und sich in vielseitigen künstlerischen Darstellungen niedergeschlagen. Die Errungenschaften der Moderne erzeugen in den 1920er-Jahren eine Atmosphäre begeisterter Aufbruchsstimmung. Im Kontext des einsetzenden Atomzeitalters und des Kalten Kriegs, gewinnt der kritische Blick auf die Zukunft an Bedeutung. So treten an die Stelle von Fortschrittsglauben und Optimismus ab den 1970er-Jahren neue utopische oder dystopische Szenarien gesellschaftlicher Entwicklung, in denen das Motiv Zukunft zum kritischen Konstatieren und Reflektieren von zeitgenössischen Problematiken dient. In der Kunst des 21. Jahrhunderts stellt sich angesichts von neuen körperlichen Identitäten, der Weiterentwicklung von Genetik, Klontechnik und künstlicher Intelligenz die Frage nach der Rolle des Individuums in der Gesellschaft erneut. Die Ausstellung begibt sich anhand von Gemälden, Papierarbeiten, Skulpturen und Videoarbeiten in den ineinander übergreifenden Themenfeldern Architektur, Zeit, Körper und Traum auf die Suche nach Aspekten, die helfen können, das Verhältnis von Mensch und Zukunft zu beleuchten.
Elisabeth Voigt: »Maschinenmensch, Unternehmer«, 1948, Museum der bildenden Künste, Leipzig; Foto: Thomas Kersten