Bildband „Concrete Jungle“: Komm rein, Natur | WELTKUNST

Partner von ZEIT ONLINE

Architektur der Tropen

Komm rein, Natur!

In den Tropen hat die Architektur der Moderne Gebäude hervorgebracht, die bis heute unsere Wohnträume beflügeln. Ein prächtiger Bildband vereint die schönsten Villen von Brasilien bis Bali, von Kenia bis Vietnam

Von Alexander Hosch
06.11.2023

Tropenmoderne, schon dieser Begriff … Spürt man da nicht gleich einen Hauch von Fifties- oder Sixties-Coolness? Und hat man nicht automatisch James Bond auf einer karibischen Poolterrasse vor dem inneren Auge?

Jetzt weiterlesen mit

Dropdown Pfeil

Kostenloses Probeabo 0,00 €

Alle Artikel frei zugänglich im ersten Monat

4 Wochen kostenlos testen
Danach 6,50 € pro Monat
Monatlich kündbar

Jetzt kostenlos testen

Dropdown Pfeil

Jahresabo 4,90 €

Alle Artikel frei zugänglich pro Monat

4,90€ pro Monat im ersten Jahr (danach 6,50€)
25% Ersparnis ggü. dem Monatsabo
Jährlich kündbar

Jetzt alle Vorteile sichern

Bilder vom Bauen

Gebäude und Stadtansichten waren von Beginn an ein wichtiges Thema der Lichtbildkunst. Um 1970 entwickelte sich die Architekturfotografie zu einer autonomen Kunstform. Ein reiches, noch verkanntes Sammelgebiet
Mehr…

Wissenswertes zur Architekturfotografie

Welche Museen besitzen Sammlungen von Architekturfotografie, wo kann man sie kaufen? Welche Bücher sind zu empfehlen? Unsere kompakte Übersicht
Mehr…

Aktuelles Heft

Dezember-Ausgabe der WELTKUNST

Unsere Zeitschrift verdankt ihre Existenz dem jüdischen Gründer Walter Bondy. In den 1920er-Jahren war die Kunsthändlerin Grete Ring Teil der Jury, um den Namen für die weltkunst zufinden.

Jetzt bestellen:
Als Heft
Im Abo

Die schönsten Ausstellungen im November

In diesem November freuen wir uns auf die poetischen Welten Füsun Onurs in Köln, in Berlin erinnert der Gropius Bau an die Gruppe General Idea, und das Folkwang Museum nimmt uns mit nach Paris
Mehr…

Aktuelle Auktionen

Als eine der ersten Auktionen der Herbssaison startetet am Mittwoch, den 8. November, die Versteigerung der Werke aus dem Nachlass der verstorbenen New Yorker Philanthropin Emily Fisher Landau bei Sotheby’s in New York. Die 31 Lose erzielten insgesamt einen Zuschlag von 344 Millionen Dollar und stellen somit einen der höchsten jemals für eine Auktion einer Einzelbesitzer-Sammlung erzielten Beträge dar. Agnes Martins großformatige Leinwand „Grey Stone II“ (1961), ein monochromes Gemälde in Off-Weiß, gehörte zu den Werken, die an dem Abend das intensivste Bieterinteresse hervorriefen. Es wurde bei 16 Millionen Dollar zugeschlagen, mehr als das Doppelte seiner Schätzung von 6 Millionen Dollar. Es ging an einen Bieter im Raum für einen Endpreis von 18,7 Millionen Dollar einschließlich Gebühren und übertraf damit Martins bisherigen Rekord von 17,7 Millionen Dollar für ihr Gemälde „Untitled #44“ bei der Sotheby’s Macklowe-Auktion im letzten November und setzte damit einen neuen Rekord für die Künstlerin.

Bei 121 Millionen Dollar fiel am 8. November der Hammer bei Sotheby’s in New York. Versteigert wurde das Porträt „Femme à la montre“, das Pablo Picasso 1932 von seiner Geliebten Marie-Thérèse Walter malte. Damit handele es sich um das zweitteuerste je bei einer Auktion versteigerte Werk von Picasso, teilte das Auktionshaus Sotheby’s, das das Bild zuvor auf etwa 120 Millionen Dollar geschätzt hatte, am Mittwoch mit. Nur Picassos „Les femmes d’Alger (Version ‘O’)“, das 2015 bei Christie’s für 179 Millionen Dollar versteigert wurde, bleibt das bis dato teuerste Werk des Künstlers. Das Porträt entstammte der berühmten Sammlung der im März gestorbenen Emily Fisher Landau. 1968 gekauft und dann viele Jahre in ihrer New Yorker Wohnung über dem Kamin hängen gehabt, hieß es von Sotheby’s. Wer es nun kaufte, wurde zunächst nicht mitgeteilt.

In Zürich kam beim Auktionshaus Koller eine farbstarke Vedute von Iwan Konstantinowitsch Aiwasowski zum Aufruf. Auf der Krim als Sohn einer armenischen Familie geboren, wurde der weit gereiste Künstler mit seinen Landschaften berühmt. Er widmete sich besonders der Marinemalerei, in der sich sein persönlicher Stil unter anderem in der virtuosen Gestaltung von Licht und Schatten zeigte, wie zum Beispiel Lichteffekte des Wassers. Den „Blick auf Venedig mit San Giorgio Maggiore und Gondel“ malte er 1851. Das melancholische Gemälde der italienischen Hafenmetropole erhielt in diesem Herbst einen Zuschlag bei 850.000 Schweizer Franken. Mit Aufgeld brachte es beachtliche 1.049.000 Franken ein.